A partir del 18 de Enero y hasta el día 22, Antofagasta tendrá una nueva versión del Festival Internacional de Cine del Norte de Chile, FICNORTE 2011, ocasión en la cual la comunidad podrá disfrutar de importantes trabajos audiovisuales de carácter nacional e internacional, y junto con ello, se llevarán a cabo diversas actividades paralelas que pretenden fomentar el desarrollo audiovisual y potenciar a través de foros y talleres, el trabajo de realizadores locales y al público en general.
Es por eso que la organización del Festival invita desde ya a todos(as) los(as) interesados(as) a asistir al Taller de “Legislación laboral de Cine y Audiovisual”, que dictará en Antofagasta el Sindicato Nacional Interempresa de Profesionales y Técnicos del Cine y Audiovisual, SINTECI. Este se realizará el martes 18 de Enero desde las 10:00 hasta a las 14:00 hrs. en el Hotel Marina de la ciudad, en el marco del FICNORTE 2011.
Cabe destacar que SINTECI está afiliado a la organización internacional UNI-MEI (Media and Entertainment International) de Unión Network International y al FITEC (Federación Intersindical de Técnicos de Cine y Audiovisual del Mercosur).
La Linotype (Linotipia en español) es una máquina inventada en 1886 que mecanizó el proceso de composición de un texto para ser impreso. Con la linotipia, el operador, pulsando una tecla de un aparato similar a una máquina de escribir, seleccionaba un carácter tipográfico determinado, y automáticamente la matriz o molde de la letra particular quedaba libre y salía de un depósito que se situaba en lo alto de la máquina. Dicho molde descendía a un centro común, en donde dicha letra, seguida de otras, formaban las palabras y espaciados del texto.
"Linotype: The Film" es un documental que gira en torno a la máquina Linotype, inventada por Ottmar Mergenthaler en 1886. En su momento, esta máquina con tipografías (letras) fundidas, fue llamada por Thomas Edison "la Octava Maravilla del Mundo". Ésta revolucionó el proceso de impresión y transformó por completo la comunicación de la información de manera similar a como lo ha hecho internet en la última década. A pesar de esto, muy poca gente conoce sobre ella y su inventor.
Aunque estas máquinas fueron absolutamente revolucionarias, la tecnología comenzó a reemplazarlas y las máquinas Linotype fueron desechadas y fundidas. Hoy día son muy pocas las que todavía existen. Este documental es dirigido y producido por Doug Wilson y, en estos momentos, está recaudando fondos a través de Kickstarter para culminar su producción hacia el otoño del 2011. A continuación, el trailer.
La nueva producción cinematográfica local "En Compañía", del realizador antofagastino Mauricio Matus, ya se comienza a vestir de gala para lo que será su exhibición a nivel masivo en el próximo Festival Internacional de Cine del Norte de Chile FICNORTE 2011. Anoche, en el salón principal del Teatro Pedro de la Barra de Antofagasta y en función privada -realizada únicamente para el equipo de producción, actores e invitados especiales, y con la intención de poner a punto lo que será su próximo estreno-, tuvimos la suerte de ver el segundo largometraje de Matus, tras "El Hijo de mi Padre" (2009), quien sigue sumando experiencia, como parte de una talentosa camada de audiovisualistas locales que luchan contra la falta de recursos para salir adelante con proyectos tan trabajados como éste.
"En Compañía" nos transporta al mundo del teatro, con la historia de Eduardo (Renzo Rocco), un joven amante de las artes escénicas que deberá vivir diversos conflictos, entre los que destaca, la falta de financiamiento para llevar a cabo una pieza teatral, lo que trae como consecuencia fusionar la compañía de jóvenes con la compañía de teatro clásico. Brechas generacionales y diversos modos de ver el teatro, son sólo algunos de los conflictos al que se verán enfrentados los personajes de esta nueva cinta, en la que participan destacados talentos locales, entre ellos Juan Carlos Cortés, Joyce González, Ignacio Montero, Raúl Rocco, Omar Awad, Alberto Olguín, Arlett Ibarra y Pedro Arturo Zlatar.
La cinta, que se desarrolla en gran parte en el Teatro Pedro de la Barra, se comenzó a filmar a comienzos de Febrero de este año, culminando así un proceso de casi 12 meses, desde el período de casting, filmación y post producción.
Su estreno se llevará a cabo el próximo viernes 21 de Enero de 2011 en el Anfiteatro de la Fundación Ruinas de Huanchaca de Antofagasta a las 21:00 hrs., en el marco de la cuarta noche del Festival internacional de Cine, FICNORTE 2011.
David Lynch, genial creador de fábulas y sacudimientos cinematográficos como "Eraserhead" (1976), "The Elephant Man" (1980), "Blue Velvet" (1986) y "Wild At Heart" (1990), entre otras, cree que con el tiempo, las películas sólo estarán disponibles para su descarga por internet. Lynch es un entendido de las nuevas tecnologías y cree que la tradición de ver nuevas películas en el cine pronto quedará obsoleta.
Cuando fue preguntado si alguna vez estrenaría alguna película sólo a través de su web, el director dijo: “Ahí es donde terminará todo muy pronto. Todo será descargado”.
Aunque David Lynch no tiene problemas en descargar películas, sigue creyendo que es mágico ver películas en la gran pantalla y es algo que no se puede recrear en pantallas más pequeñas.
“No importa cómo la gente vea una película, mientras puedan verlas en buenas condiciones será siempre bonito. Si la gente puede ver la película en una gran pantalla con las luces bajas y buen sonido, entonces tendrán la oportunidad de entrar en otro mundo. Algunas películas se ven mejor en pantalla pequeña que otras, pero si ves ‘2001: Odisea del Espacio’ en un teléfono, sería el más patético de los chistes”.
Gracias a las propuestas del público durante el período de nominación, por segundo año consecutivo, nuestra revista ha sido nominada en la categoría "Mejor Sitio Web con contenido local del año", en premiación organizada por el Periódico Ciudadano El Nortero de Antofagasta, en su segunda versión, donde se reconoce a lo más destacado del año.
El año pasado, más de 900 votos nos entregaron el premio como Mejor Medio Electrónico del 2009, y ahora, tienes la posibilidad de volver a reconocer nuestro trabajo con tu voto. Dichas votaciones se encuentran abiertas desde el 23 de Diciembre y se mantendrán hasta el lunes 10 de Enero del 2011.
No creemos en campañas. Creemos que volveremos a ser ganadores SÓLO si tú estás de acuerdo con ello. Si ese es tu deseo, te lo agradecemos y, sin duda, se convertirá en un impulso para seguir trabajando seriamente y continuar entregando la información día a día de la mejor manera.
Para votar, sólo debes ingresar al siguiente link y escoger a tus favoritos:
Mediodía del 24 de diciembre, vísperas de Navidad. La gente camina raudamente por las calles de Antofagasta en busca de los últimos regalos, mientras el Hogar de Cristo se prepara para su cierre de campaña.
Todo comienza con una sencilla pero emotiva liturgia presidida por el Capellán de la Fundación, Padre Nathan Stone. Los usuarios del Centro de Encuentro del Adulto Mayor ya están dispuestos en sus sillas esperando la actividad. Un grupo de voluntarios con su pechera puesta, preparan con guitarra en mano los villancicos, los funcionarios detienen sus tareas cotidianas para cooperar con la preparación y nuestro Gobernador Pablo Toloza, el miembro del consejo del Hogar de Cristo, Francisco Korlaet y la Directora Ejecutiva, Solange Veloso, toman las bandejas para servir pan de pascua a los invitados.
De fondo una suave melodía navideña. A un costado del altar, un árbol de Navidad y un buzón que contiene las tarjetas que la comunidad antofagastina elaboró a mano. Grandes, pequeñas, con plumones y lápices de colores, los niños de la ciudad confeccionaron cientos de tarjetas que fueron entregadas a los usuarios de los diferentes programas.
El aplauso espontáneo se lo llevaron los voluntarios, que con una noble guitarra entonaron un par de villancicos. Algunas familias antofagastinas que participaron del evento, estaban sorprendidos por la mística que se generó, otros escuchaban las increíbles historias que los adultos mayores contaban y finalmente invitados y jóvenes universitarios, compartieron sirviendo a los presentes.
Luego, venía la hora de la merienda. Los adultos mayores, miraban extrañados pero muy contentos, a toda la cantidad de gente que los vino a acompañar. Con su tarjeta de Navidad en mano, disfrutan de un delicioso almuerzo, ríen, sueñan y con sencillez nos hacen descubrir, lo que realmente importa en esta fecha.
Así culminó la campaña de Navidad del Hogar de Cristo, donde se pidió a la comunidad, confeccionar tarjetas a mano, participar del concierto preparado por los usuarios y finalmente compartir en el Día del Trabajo Voluntario repartiendo las tarjetas y regalando tiempo, amor y esperanza a los más vulnerables.
Esperamos que para otra oportunidad, rescatemos el valor original de la Navidad y nos acerquemos a los más necesitados, no sólo en esta fecha, sino dentro de todo el año, nunca olvidando lo esencial que es hacernos cargo como país de nuestros vulnerados socialmente.
“Imaginen a un hombre sentado en el sofá favorito de su casa. Debajo tiene una bomba a punto de estallar. Él lo ignora, pero el público lo sabe. Eso… eso es el suspenso”. Si Hitchcock hubiese tenido la suerte de ver “Buried” antes de definir tan brillantemente su género del cual fue, es y será el amo y señor; sin duda cambiaría de idea.
Dirigida por el español Rodrigo Cortés (“El Concursante”, 2007), filmada en Barcelona y con actores norteamericanos, “Buried” (“Enterrado”) resulta un ejercicio magistral de cómo realizar un trabajo brillante en términos cinematográficos con tan sólo un actor y un par de elementos, y conseguir mantener la tensión en el espectador desde los créditos iniciales hasta el impresionante desenlace.
La cinta nos introduce al personaje principal tras largos minutos de oscuridad absoluta, transportándonos -sin que lo hayamos pedido-, a quizás la situación más desesperante al que cualquier ser humano pudiese ser sometido. Hasta que, gracias a la generosa llama de un encendedor, vemos el rostro desorientado de Paul Conroy (Ryan Reynolds), un transportista norteamericano que trabajaba en Irak, quien tras verse envuelto en un ataque terrorista, despierta semi herido y atrapado en un ataúd de madera que apenas le permite tener un par de centímetros de movimiento. Con él, sólo existe un Zippo, un lápiz y un teléfono celular con escasa batería y menos señal. A partir de aquí, comenzamos a vivir la más claustrofóbica de las sensaciones junto a Paul, que tras minutos de desesperación, consigue comenzar a pensar y a tomar decisiones, sin siquiera saber quién o quiénes son los responsables detrás de su calvario. Una carrera contra el tiempo que lo lleva a ir recopilando antecedentes para poder dar con su propio paradero y así, dar con el contacto vía telefónica que lo ayude escapar.
Filmada en sólo 17 días con apenas dos cámaras, rodando 12 horas diarias y con un presupuesto de tan sólo 3 millones de dólares, el director nos obliga a empezar a seguirle la pista. Esto fundamentalmente por haber realizado una de las películas más angustiantes y que mejor recogen el concepto de “suspenso” dentro del cine contemporáneo. Esto, en contraposición a la cita introductoria del maestro Alfred, ya que en “Buried”, ni nosotros ni el protagonista somos conscientes del por qué, del cómo ni del cuándo; simplemente nos aterramos con la idea de estar en la piel de Conroy y sólo deseamos saber en qué terminará el momento.
Conseguir mantener la tensión durante los 90 minutos de oxígeno que a Paul le restan, saber utilizar una serie de elementos y recursos para no perder el hilo ni la secuencialidad de los hechos -considerando un único escenario y un único actor en pantalla-, entretenernos tanto como desesperarnos, deleitarnos con un guión a la medida y poco pretencioso, una fotografía exquisita y una atmósfera inquietantemente desagradable, son los méritos de este joven director que, con su recién segunda película, se apunta ya como uno de los favoritos por la cartelera iberoamericana. La limitación espacial no es impedimento para que, a través de la escasa luz de una llama y de un celular, el director logre planos poco repetitivos, escenas memorables y tomas en 360° al interior del cajón, donde la música también pasa a ser un elemento esencial a falta de luz, contribuyendo a la estética y a la narrativa de la cinta.
El otro 50% lo pone Ryan Reynolds (“The Green Hornet”, “The Nines”). El actor reconoció que filmar fue una pesadilla, que sufrió varios ataques de pánico durante las grabaciones y que terminó con severas heridas, menos pelo y quemaduras al término de las filmaciones producto del encierro, sin embargo, declaró haber hecho “el papel de su vida”. La frustración, el miedo y la angustia de Paul traspasan la pantalla, y la necesidad provocada en el espectador de estirar las piernas, tomar un respiro y agradecer la posibilidad de respirar, son méritos y puntos a favor de la notable actuación de Reynolds, jamás forzada ni equívoca, alejada de cualquier cliché y siempre al límite entre la dramatización lógica y la contenida desesperación (a ratos) por encontrar minutos de serenidad y poder tomar las decisiones correctas.
Más allá de la particularidad del film y de contar una interesante historia, “Buried” se da el lujo incluso de reflexionar acerca de diversos temas que no dejan de ser parte importante de su contenido. Desde la burocracia y el poco logístico actuar de las unidades de rescate y poder de los EEUU, la efímera existencialidad del ser y hasta el comportamiento humano ante situaciones de extrema supervivencia, son tópicos abordados con delicadeza pero excesiva profundidad.
Si queremos leer entre líneas, podemos incluso ver enfrentada la analogía y la modernidad, al contraponer la naturalidad y cotidianeidad de elementos mínimos como la madera, un lápiz o un poco de arena, versus la acabada tecnología de un aparato Blackberry que, en momentos como este, queda desnuda tan sólo quitándole un par de líneas de cobertura y otras tantas de batería, perdiendo absoluta funcionalidad. Cabe destacar que las referencias religiosas no están presentes en ningún momento dentro del film, con lo que el guión renuncia a tópicos convencionales, dándole prioridad a la búsqueda de soluciones terrenales para la desesperación del momento, sumándole veracidad con esto al desarrollo de los hechos.
Aunque generalmente evito sobrevalorar los films, y con el mayor esfuerzo por conseguir la perfecta objetividad, puedo decir que “Buried” es sin duda pieza clave dentro del nuevo cine de suspenso psicológico, y que tiene los méritos suficientes para convertirse en un experimento cinematográfico digno de ser estudiado.
“El público debe sufrir tanto como sea posible”, profetizó Hitchcock, y bien de eso entenderá Cortés.
La Asociación de Periodistas de Espectáculos (Apes) de Chile, después de casi ocho meses debido al retraso a causa del terremoto que azotó a nuestro país, entregó los reconocimientos a los mejores de los años 2008 y 2009 en las diversas categorías, como televisión, música, cine y medios, entre otros.
Entre los ganadores, destacan el programa regional antofagastino "Renacer Andino" y la actriz Paola Lattus, premiada como la Mejor Actriz de Soporte del 2009 en la categoría cine. Aquí, la lista completa de ganadores:
MEDIOS IMPRESOS
Mejor Crítico o Columnista: - Leopoldo Pulgar (2008, La Nación) - José Aldunate (2009, La Nación)
Mejor Entrevistador o editor: - Verónica Marinao (2008, La Tercera) - Mario Valle (2009, El Mercurio)
MEDIOS DIGITALES
Mejor Sitio: - El Mostrador (2008) - Emol.com (2009)
MÚSICA POPULAR
Mejor Producción: - "Leaving Home", de Andrea Tessa (2008) - "Convite a la danza", de La Pedro Band (2009)
Mejor Grupo: - Natalino (2008) - Difuntos Correa (2009)
Mejor Intérprete Femenina: - Tita Parra (2008) - Ana Tijoux (2009)
Mejor Intérprete Masculino: - Américo (2008) - Américo (2009)
Mejor Producción Folclórica o Fusión: - "En el bar de Verónica", de Las Capitalinas (2009)
CINE
Mejor Película: - "Tony Manero" (2008) - "Turistas" (2009)
Mejor Actriz Protagónica: - Aline Kuppenheim, por "La Buena Vida" (2008) - Catalina Saavedra, por "La Nana" (2009)
Mejor Actor Protagónico: - Alfredo Castro, por "Tony Manero" (2008) - Fernando Farías, por "Grado 3" (2009)
Mejor Actor de Soporte: - Héctor Morales, por "Desierto Sur" y "Tony Manero" (2008) - Luis Dubó, por "Dawson, Isla 10" (2009)
Mejor Actriz de Soporte: - Bélgica Castro, por "Chile Puede" y "La Buena Vida" (2008) - Paola Lattus, por "Ilusiones ópticas" (2009)
BALLET-DANZA
Mejor Bailarina: - Andreza Randisek (2008) - Kana Nakao (2009)
Mejor Bailarín: - Agustín Cañulef (2008) - Pedro Fernández (2009)
TELEVISIÓN
Mejor Programa Cultural: - "Una belleza nueva" (2008) - "Cumbres del mundo" (2009)
Mejor Programa de Investigación: - "Vida, radiografía de un cambio" (2008) - "Diagnóstico" (2009)
Mejor Serie o Teleserie: - "Los 80" (2008) - "¿Dónde está Elisa?" (2009)
Mejor Actriz: - Claudia di Girólamo (2008) - Paola Volpato (2009)
Mejor Actor: - Julio Milostich (2008) - Álvaro Rudolphy (2009)
Mejor Actriz de Soporte: - Ignacia Allamand (2008) - Loreto Aravena (2009)
Mejor Actriz de Telefilme: - Ximena Rivas (2009)
Mejor Entrevistador: - Mauricio Bustamante (2008) - Daniel Matamala (2009)
Mejor Periodista en Terreno: - Scarleth Cárdenas (2008) - Karim Butte (2009)
Mejor Conductor: - José Miguel Viñuela (2008) - Felipe Camiroaga (2009)
Mejor Programa Misceláneo: - "Cada día mejor" (2008) - "7 días" (2009)
Mejor Programa o Figura Juvenil: - "BKN" (2008) - Ignacio Garmendia (2009)
PREMIOS REGIONALES
Mejor Aporte Cultural: - Ilustre Municipalidad de Isla de Pascua, por Fiesta Tapati Rapa Nui
Mejor Proyección Radial en Regiones: - Radio Toconao (102.9 FM), Provincia El Loa.
Mejor Conductor o Programa de TV Regional: - Francisco Sanfurgo, de Concepción (2008) - Renacer Andino, de Antofagasta (2009)
PREMIO A LA TRAYECTORIA 2010
- Carmen Barros (actriz y cantante) - Cristina Gallardo-Domâs (cantante lírica) - Gloria Simonetti (cantante) - Isabel Parra (cantante) - Isidora Aguirre (dramaturga) - Sara Nieto (bailarina clásica) - Alejandro Sieveking (dramaturgo) - Buddy Richard (cantante) - Egon Wolff (dramaturgo) - Héctor Ríos (director de fotografía en cine)
PREMIOS ESPECIALES - Raquel Correa y Abraham Santibáñez (Aporte relevante al periodismo) - Juan Carlos Maya (Aporte Institucional Apes 2008) - Francisco Villagrán (Aporte Institucional Apes 2009)
Cumpliendo más de un mes de grabaciones, el proyecto “Antofagastapop”, dirigido por los periodistas Luis Echeverría y Rodrigo Tapia, ya construye los microdocumentales que mostrarán distintas facetas y anécdotas de diversos lugares y figuras de Antofagasta. Así, sectores aún vigentes y ampliamente concurridos, tales como la famosa “Feria de las Pulgas”, o el Balneario Municipal, se unen a íconos de la memoria colectiva, como el León de la Plaza Colón y los “patitos” de la Avenida Brasil.
Esta iniciativa se encuentra en pleno proceso de producción, por lo que el equipo compuesto por Rodrigo Tapia, Paz Osorio, Luis Echeverría, Francisca Fonseca, Emil Osorio y Stjepan Ostoic, ya ha desentrañado numerosas historias, como las que rodean a la animita de Juana Guajardo, a la nortina bebida “Ginger Ale Lautaro”, al mítico equipo de fútbol “Unión Bellavista”, al gran incendio del navío mercante “María Elizabeth” en 1965, al Caracol Centenario, y al renombrado “Huanchacazo”, que ocurrió en Antofagasta a fines de los años 60. Pero además, Antofagastapop realizó tomas aéreas al monumento “la Portada”, aportando imágenes inéditas de este indescriptible monumento natural, “Balneario Municipal” y “Cerro El Ancla”, íconos del Patrimonio Inmaterial de la ciudad, que quiere rescatar este proyecto.
La página web www.antofagastapop.cl presenta los principales objetivos del proyecto, además del equipo y un programa piloto que expone el estilo que tendrán los microdocumentales. Sin embargo, aún se recolectan historias, documentos y anécdotas de antofagastinos que deseen colaborar.
Antofagastapop, proyecto patrocinado por VTR y ejecutado por Marchantes.cl, comenzará a emitirse en febrero de 2011, tanto en televisión, a través del canal VLP, como en Internet, mediante la página web de uno de los proyectos que adjudicó el FONDART 2010.
Como ya es habitual durante los primeros meses del año, la Fundación Teatro a Mil presenta un conjunto de actividades en diversas ciudades del país. Y para este año entrante, "Antofagasta a Mil" con el auspicio de Minera Escondida presentará al destacado músico serbio Goran Bregovic y su “Orquesta para bodas y funerales”, quienes presentarán su último disco llamado “Alkohol”. Bregovic es reconocido internacionalmente por ser el autor de las bandas sonoras de varias películas de fama mundial, principalmente las dirigidas por Emir Kusturica. La cita es para el próximo domingo 16 de Enero de 2011 a las 20:30 hrs. en la Plaza Colón de la ciudad.
Según Bregovic, este álbum fue creado para beber y comer, y está dividido en dos partes: "Sljivovica" (nombre de la bebida nacional típica de su país), que "está compuesto por un repertorio de canciones que nunca se publicaron y que han de ser escuchadas y bailadas bajo la influencia de bebidas espirituosas y comiendo carnes a la brasas y chucrut”, según Bregovic. Mientras que la segunda parte, “Champagne”, mezcla sonidos del folclor tradicional con el rock y que el artista recomienda “disfrutar con alcoholes menos fuertes y luces difuminadas”.
El resto de las actividades del "Antofagasta a Mil", las estaremos informando próximamente.
En pleno centro de la ciudad y con la participación de los usuarios más emblemáticos de la Fundación, El Hogar de Cristo realizó su tradicional concierto de navidad el pasado 16 de diciembre al mediodía en la intersección de las calles Prat con Matta, lugar donde se encuentra la figura del Padre Hurtado.
La actividad contó con la presencia de la Seremi de Gobierno Paulina Nuñez, los consejeros y las Jefaturas de los Programas del Hogar, quienes junto al público asistente, aplaudieron a rabiar a los pequeñines de los jardines infantiles, quienes nos deleitaron con tradicionales villancicos. Junto con ello, participó la Tuna Femenina de la UCN, usuarios y algunos voluntarios y funcionarios que también cantaron al son de las campanitas de Belén.
Además el público pudo disfrutar de las manualidades de la feria navideña que montaron los diferentes programas para exhibir sus trabajos realizados durante el año.
Junto con el concierto y dentro de este marco, se le recordó a la comunidad sobre la campaña “Amor por Correspondencia”, cuyo objetivo consiste en confeccionar a mano, escribir y pintar una tarjeta navideña, depositarla en los buzones receptores y luego ser entregadas a las 2700 personas que acoge la Fundación diariamente a nivel regional en sus 44 programas sociales.
“Queremos que niños, adultos en situación de calle, mujeres con discapacidades y adultos mayores, reciban de mano de la familia antofagastina, una tarjeta sencilla, pero que contenga mensajes de esperanza y amor”, afirmó la Directora Social Provincial del Hogar de Cristo, Arlette Morgado.
Finalmente se invito a los presentes a detenerse un momento en el ajetreo de fin de año y a compartir con los más vulnerables de nuestra sociedad, participando este 24 de diciembre en un Día de Trabajo Voluntario abierto a toda la comunidad, donde se abrirán las puertas de las obras más emblemáticas del Hogar de Cristo a nivel regional, para que se compartan las tareas diarias y se entreguen las tarjetas recolectadas en la campaña.
Ubicación de los buzones para receptar las tarjetas de navidad:
Antofagasta 1.- Primer Piso Hall de la Intendencia 2.- Hogar de Cristo, Eduardo Lefort 1670 3.- Sucursal Avisos Clasificados El Mercurio (Boulevard de Servicios Mall Plaza Antofagasta) 4.- Entrada Mall Plaza Antofagasta. Sólo desde el 21 al 24 de diciembre. (Costado árbol de navidad). 5.- Supermercados Líder 6.- Programa Infantil Glovinovys de Antofagasta Televisión.
Calama 1.- Catedral de la ciudad de Calama
Tocopilla
1.- Jardín Infantil “Los Patroncitos” Hogar de Cristo, Serrano 1428
Como todos los fines de año, el equipo de nuestra revista y gente especializada invitada, se encargó de nominar a los candidatos para la tercera versión de los Premios EOC.CL AWARDS 2010, que premian a lo mejor de la pantalla grande estrenado o exhibido en nuestro país entre el 1 de Enero y el 31 de diciembre de 2010.
Los invitamos a que den su voto por las cintas, actrices, actores y directores favoritos. Créannos que realizar la quina de nominados por cada categoría no fue tarea fácil. Las votaciones estarán abiertas hasta el próximo día domingo 9 de Enero de 2011. A continuación, los nominados:
El director, de cine Blake Edwards, entre cuyas películas figuran "The Pink Panther" (La Pantera Rosa, 1963), "Breakfast at Tiffany's" (Desayuno con Diamantes, 1961) o "Days of Wine and Roses" (Días de Vino y Rosas, 1962), ha fallecido a los 88 años, según ha anunciado un representante del manager de la mujer del cineasta, la actriz Julie Andrews. Edwards también llevaba una extensa trayectoria como productor, guionista y actor.
Edwards falleció el miércoles por la tarde en un centro de Santa Monica a causa de complicaciones de salud derivadas de una neumonía, explicó el representante del director, Gene Schwam. Junto a él se encontraban su mujer y otros miembros de su familia, según el diario Los Angeles Times.
Edwards logró su primer gran éxito de taquilla "Operation Petticoat" en 1959, aunque el verdadero punto de inflexión le llegó en 1961 con "Breakfast at Tiffany's", una de las películas más reconocibles de su filmografía y de la historia del cine.
Durante su carrera, se hizo especialmente reconocido por su capacidad para la comedia, y fue premiado en 2004 con un Oscar honorífico. Sin embargo, tan sólo fue nominado en una ocasión a los premios de la Academia de Cine estadounidense, por su trabajo de guionista en "Victor Victoria" (1982), cinta en la que trabajó junto a Julie Andrews.
A partir de ahora, los clientes de CineMundo en todo el país podrán disfrutar de los beneficios de un sistema único en Chile que permite, en forma similar a un cajero automático, comprar entradas sin necesidad de pasar por una caja, incluso fuera del horario de atención de las salas, utilizando tarjetas de crédito bancarias y tarjetas de débito Recompra, a través de una transacción segura con el uso del Pin Pass.
El mecanismo consta de 5 simples pasos:
- Entre las opciones que se despliegan en la pantalla “touchscreen” del POS o punto de venta, seleccionar la película, horario y cantidad de entradas. - Confirmar el monto de la transacción. - Pasar la tarjeta de crédito o débito por la banda lateral del dispositivo. - Ingresar la clave secreta o PinPass de la tarjeta. - El cajero entregará los tickets junto a la boleta y voucher.
“La gran noticia es que este prototipo incorpora los medios de pago bancarios, tarjetas de crédito y Redcompra, a un sistema de autoatención, lo que permite que la compra sea más cómoda, rápida y segura”, dijo Carlos Johnson, Gerente General de Transbank.
Este sistema ya se encuentra funcionando con normalidad en: CineMundo Mall Plaza Alameda, Mall Paseo los Dominicos, Mall Paseo San Bernardo, Mall Plaza Sur y Mall Paseo Los Trapenses, en Santiago. En regiones, está presente en CineMundo Antofagasta Plaza, Antofagasta Shopping y CineMundo Calama. También en CineMundo Talca, Puerto Montt, Temuco y Los Ángeles.
El realizador audiovisual antofagastino, Roberto Avaria, ganó el Tercer Premio Coral en el Festival de Cine de la Habana, Cuba 2010, categoría animación, por el cortometraje de animación “El Alicanto y la Veta de Cobre”, tras darse a conocer la noticia en el día de hoy. La obra audiovisual, financiada el año 2008 por el Fondo de Fomento Audiovisual del Consejo Nacional de Cultura, obtuvo este importante reconocimiento en un Festival que propone reconocer y difundir las obras cinematográficas que contribuyan, a partir de su significación y de sus valores artísticos, al enriquecimiento y reafirmación de la identidad cultural latinoamericana y caribeña.
Al respecto, el realizador manifestó su total satisfacción, destacando que fue inesperado el resultado. “Nunca pensé que una historia tan local pudiera gustar tanto en otro país” expresó, resaltando además que dicho festival es el más importante de Latinoamérica.
EL ALICANTO Y LA VETA DE COBRE
Cabe destacar que la obra “El Alicanto y la Veta de Cobre” está inspirada en la mitología nortina, la que al no contar con mayor información, fue imaginada con origen fantástico, mezclada con una historia de amor y narrada por un viejo artesano. Los personajes, según describe el mismo autor, están inspirados en los geroglifos y pictografías hechas por los Changos, hace cientos de años, creación que duró más de un año y medio de trabajo ininterrumpido para una obra de 14 minutos de animación.
Ivan y Neil McCormick fueron dos hermanos irlandeses que luchaban por abrirse camino en la escena musical de principios de los 80. Pero Ivan, a su pesar, debió ser testigo de la exitosa y meteórica carrera de su banda rival (y de la cual fue parte en sus inicios), encabezada por su compañero de colegio Paul David Hewson, más conocido como Bono, que comenzaba a alcanzar fama mundial con su banda: U2.
"Killing Bono" (UK, 2011) es una adaptación del libro autobiográfico del propio Neil McCormick, "I was Bono's dopplegänger" y es dirigida por Nick Hamm ("The Hole", "Godsend"), la que definida por el propio director, es una comedia rockera sobre dos hermanos irlandeses que sufren la meteórica ascensión de sus antiguos compañeros de colegio, los U2. La cinta es considerada por algunos como una película sobre los inicios de U2 contada bajo los ojos de dos personajes que vivieron desde el comienzo su carrera. Para otros, sencillamente es la adaptación de una entretenida biografía sobre los hermanos McCormick, que tiene a Bono como principal antagonista.
Es de esperar que el enfocarse en la vida de los "perdedores" en lugar de los "ganadores" resulte convincente, ya que al juzgar por el trailer, mucha broma sin gracia y la forzada búsqueda de espectadores cautivos con tanto cliché heredado de la industria norteamericana, le resta mayor interés. Al menos, al propio Bono le pareció muy interesante el argumento, tanto del libro como de la cinta, además que lo hacía "más famoso todavía".
La cinta es protagonizada por Ben Barnes ("Dorian Gray", "Las Crónicas de Narnia: La Travesía del Viajero del Alba") y Robert Sheehan ("Misfits"); Martin McCann es Bono, Mark Griffin es The Edge, Sean Doyle es Larry Mullen y David Tudor encarna a Adam Clayton. Su estreno está estimado para el 1 de Abril de 2011 en el Reino Unido. Por lo pronto, chequéa el trailer promocional.
Ya tenemos a los ocho ganadores de una entrada personal para asistir a ver las últimas dos funciones de "Fatamorgana de Amor con Banda de Música", el último montaje de la Compañía de Teatro de la Universidad de Antofagasta, basada en la novela de Hernán Rivera Letelier y dirigida por Alberto Olguín Durán. Atención:
Tras el éxito de la premiada cinta "[Rec]" (2007) de los españoles Jaume Balagueró y Paco Plaza y su posterior secuela "[Rec] 2" el año 2009, los realizadores esta vez separaron sus rumbos para hacerse cargo de lo que serán la precuela y la tercera parte de esta franquicia.
"[Rec] Génesis" será dirigida por Paco Plaza, con guión propio y de Luis Berdejo, y se ubicará temporalmente antes que la primera, en donde veremos el orígen del virus, en una boda realizada a muchos kilómetros de Barcelona, en donde se desarrolla la primera película. Ya sabemos que esta cinta será mucho más cinematográfica, dejando de lado el formato de mockumental (o de falsa realidad) y, con ello, la excesiva pero siempre efectiva, cámara en mano. Su estreno está pronosticado para otoño del 2011 y será protagonizada por Leticia Dolera, Diego Martín y Ana Isabel Velásquez.
Por otro lado, Jaume Balagueró dirigirá "[Rec] Apocalipsis", la tercera parte y final de esta tetralogía, que volverá a contar con Manuela Velasco como Ángela Vidal y que, por razones obvias, aún no tenemos (y no creo que tendremos tanta) información sobre el desenlace de esta atractiva historia de personas infectadas. El título, al menos, dice bastante. ¿Su estreno? Habrá que esperar hasta otoño del 2012.
Por ahora, y es lo que hay, los dos poster promocionales de ambas cintas.
El Festival de Cine de Mujeres (FEM) es el primer certamen en Chile dedicado a relevar y difundir el trabajo cinematográfico de género. FEM tendrá su primera edición entre el 16 y 19 de Marzo del 2011. Por ello, el equipo organizador abre la convocatoria para las obras que deseen ser parte de la parrilla programática del certamen.
Entre los requisitos de postulación, se encuentra ser un filme concluido a partir del 1 de Enero de 2010 cuya temática corresponda al eje del certamen, es decir temáticas de género. Se deben enviar dos copias en formato DVD NTSC habladas o subtituladas al español, además de la sinopsis argumental, ficha técnica, trailler, fotografía del director y 3 ó 4 del filme, además de la ficha de inscripción disponible en el sitio web www.femcine.cl. El envío debe realizarse a nombre de Jorge Fuentes Milostich a la dirección Juventud Providencia, Manuel Montt 101, Departamento Audiovisual, 2° piso, Providencia, Santiago, antes del 30 de Enero.
FEM tiene como objetivo destacar el trabajo audiovisual referido a temas de género, junto con poner énfasis en la reflexión respecto al lugar que ocupan en nuestra sociedad las mujeres y los discursos audiovisuales que se tejen en torno a ellas.
Puedes descargar las bases de la competencia, la ficha de postulación, y más información sobre el evento, visita la página oficial www.femcine.cl.
El pasado miércoles 1 de diciembre, el Hogar de Cristo realizó en todo Chile el lanzamiento de la campaña “Amor por correspondencia”. La Fundación invitó a la comunidad a escribir y a pintar una tarjeta navideña para entregar a las 61 mil personas que acoge en todo el país, haciendo un llamado a acercarse a los más pobres y excluidos, en un año que ha sido especialmente complejo para las personas más vulnerables.
“Invitamos a la comunidad a ser partícipes de nuestra campaña, regalando amor y esperanza a través de una tarjeta confeccionada a mano que recibirán cada uno de nuestros usuarios. Queremos que la familia antofagastina, envíe mensajes de cariño y cercanía en esta fecha, para quienes viven en situación de vulnerabilidad”, explicó Solange Veloso, Directora Ejecutiva Zona Norte de la Fundación Hogar de Cristo.
Por su parte, y en Antofagasta, la Secretaria Regional Ministerial de Gobierno, Paulina Núñez Urrutia, junto con valorar esta iniciativa informó que, “el Gobierno Regional de Antofagasta ha querido sumarse a esta importante campaña habilitando un buzón de recepción de tarjetas en el hall del edificio Intendencia Regional, a través del cual esperamos sean depositadas numerosas muestras de amor, solidaridad y esperanza en favor de quienes hoy necesitan una palabra de aliento”, agregó.
Asi que ya saben. Pueden dejar su tarjeta en el buzón en los distintos puntos destinados en cada una de las regiones. En Antofagasta, los buzones estan ubicados en la entrada de la Intendencia, ubicada en Prat #384 y en el propio Hogar, ubicado en calle Eduardo Lefort #1670. Para conocer los puntos de enrega de las distintas regiones, haz click AQUÍ.
Estos saludos navideños serán entregados el 24 de diciembre en un Día de Trabajo Voluntario abierto a toda la comunidad, que se efectuará en las obras más emblemáticas del Hogar de Cristo a nivel nacional. (puedes ver el listado AQUÍ).
Un cierre espectacular tendrá el último concierto de la Temporada de la Orquesta Sinfónica de Antofagasta este viernes 3 de Diciembre a las 20.30 hrs., que se enmarcará en música de películas de todos los tiempos, con gran apoyo audiovisual y una inédita interacción del público que, además, podrá venir disfrazado al evento.
El encuentro que se realizará en el Teatro Municipal (Sucre #433) de forma gratuita, será un homenaje a las grandes creaciones del Séptimo Arte e incluso recientes, como "El Señor de los Anillos", "Star Wars" y "Avatar", entre otras. Esta última, será una adaptación original de la agrupación antofagastina.
Según Marko Santelices, director invitado de la Orquesta, esta última presentación de la temporada tendrá como invitados especiales al Coro del Liceo Experimental Artístico y dos solistas destacados, Karla Rodríguez y Marko Santelices Skorin. Serán más de 120 artistas en escena, a los que se suman músicos invitados de la orquesta de la Universidad de La Serena y la Filarmónica de Santiago, quienes acompañarán este gran evento.
La presentación será apoyada con un sistema de audio e iluminación especial. Además se hace un llamado a los asistentes a que lleguen disfrazados con sus personajes favoritos del cine, para así efectuar una conexión especial con el show.
La entrada es totalmente liberada, sin embargo, las invitaciones se podrán retirar a partir de las 19 hrs. del viernes 3 en las boleterías del propio Teatro Municipal.
I Parte: - Carmina Burana (Oh! Fortuna - Fortune Plango Vulnera)
- Doble Concierto para Clarinete de Franz Krommer
Solistas: Karla Rodriguez y Marko Santelices S.
II Parte:
- Selección de Música de Peliculas
Director Invitado: Marko Santelices Miranda
Coro Invitado: Coro del Liceo Experimental Artístico (Dir: Ester Rodriguez)
Elotrocine.cl y la Compañía de Teatro de la Universidad de Antofagasta te invitan a asistir a las últimas dos funciones de "Fatamorgana de Amor, con Banda de Música", adaptación de la novela de Hernán Rivera Letelier y dirigida por Alberto Olguín Durán.
Regalamos 8 entradas (4 para la función del día sábado 11 y 4 para la función del día domingo 12 de Diciembre). ¿Cómo participar? Tienes dos opciones:
1. Envía un correo a concurso@elotrocine.cl, asunto "Fatamorgana", con tu NOMBRE COMPLETO, E-MAIL VÁLIDO, y dinos por qué quieres ir a ver el último montaje de la Cía. de Teatro de la UA.
2. Déjanos en nuestro muro de la página facebook (click AQUÍ) tu NOMBRE COMPLETO, E-MAIL VÁLIDO, y dinos por qué quieres ir a ver el último montaje de la Cía. de Teatro de la UA.
Resultados: Jueves 9 de Diciembre.
Los ganadores serán contactados vía correo eléctrónico y publicados en nuestro sitio.